Costume Designer Jacqueline West Sur ‘The Revenant ‘Dune; Spills Beans On Zendayas Off-The-Peg Desert Dress – Qumra Masterclass
Jacqueline West est l’un des designers de costumes les plus respectés de Hollywood avec quatre nominations Oscar pour Philip Kaufmann Quills , David Fincher’s The Curious Case of Benjamin Button , Alejandro G. Iñárritu Le Revenant et Denis Villeneuve Dune .
Elle est aussi la créatrice de costumes de Terrence Malick, après une recommandation de son concepteur de production de longue date Jack Fisk, travaillant avec lui sur Le Nouveau Monde , L’Arbre de Vie , À la merveille et Chevalier des Coupes , tandis que d’autres crédits incluent Stephen Norrington The League of Extraordinary Gentlemen , Ben Affleck’s Argo et Martin Scorsese Killers Of The Flower Moon.
En parlant de sa carrière dans une masterclass pour le Doha Film Institute, West a déclaré qu’elle est tombée au cinéma par hasard après avoir rejoint Kaufmann par un magasin de vêtements qu’elle a installé à Berkeley dans les années 1990 après avoir majeur dans l’histoire de l’art, ayant initialement prévu d’étudier les sciences.
« Je n’avais jamais prévu de travailler au cinéma », a-t-elle dit.
En tant que fille d’un designer de mode, West a grandi entourée par la paraphénanie du design de mode comme le mannequin d’un tailleur dans sa chambre qu’elle s’habillerait pour le plaisir mais n’avait pas l’intention de suivre les traces de sa mère, même si elle avait un sens de style fort.
« Quand je suis sorti de l’école, j’ai enseigné la maternelle un peu dans une école privée », raconte-t-elle. « Mon mari a dit que vous devriez être dans l’habillement parce que tout le monde veut savoir où vous avez ce que vous portez et il est sorti et m’a loué un magasin. ”
Les locaux étaient à côté de Chez Panisse, le restaurant Berkeley fondé par le pionnier de la ferme à la table et le cinéphile Alice Waters et nommé après son personnage préféré dans la trilogie de Marcel Pagnol, Marius, Fanny, et Cesar .
Le petit ami de Waters dans les premiers jours du restaurant était le producteur, le cinéphile et le cofondateur de Telluride Film Festival, Tom Luddy, qui morte en février
« C’était un centre pour les cinéastes à cause de Tom Luddy, un ami qui vient de mourir tristement. Cela a acheté beaucoup de cinéastes dans mon magasin, l’un d’entre eux étant Philip Kaufmann qui a décidé que je devrais être dans l’entreprise de cinéma », a-t-elle dit.
« Ce n’est pas arrivé immédiatement. J’ai créé une ligne de vêtements internationale. Environ cinq ans plus tard, il l’a encore dit. Je pensais bien, j’ai fait les affaires de vêtements. J’ai ça en bas, je devrais essayer d’apprendre à faire autre chose. ”
La première expérience de West sur set était de travailler sans crédit en tant que consultant artistique sur le drame Paris-shot 1990 de Kaufmann Henry & June la relation entre Anaïs Nin, Henry Miller et sa femme June.
«Il a dit: «Maintenant, je dois te payer» et j’ai dit: «Non, non, tu es mon ami. J’ai eu tellement de plaisir à faire cela. » Il a dit, « Alors tu fais mon prochain film » qui était cet énorme film hollywoodien avec Sean Connery ( Rising Sun ). Ça a commencé comme ça et jamais arrêté. ”
Quills, The Everett Collection West obtiendrait sa première nomination aux Oscars en 2001 pour son travail sur le drame de Kaufmann *Quills* , mettant en vedette Geoffrey Rush comme le Marquis De Sade au cours de ses dernières années dans un asile fou, où il a été détenu en isolement et privé de quills et de parchemin.
Le grand défi du film était de créer le costume de De Sade qui est couvert de textes écrits dans son sang, que le protagoniste utilise pour écrire en l’absence d’encre.
“Blood n’a pas fonctionné, il a tourné noir sur le costume, le sang de vaches que nous avons essayé. Nous avons tout essayé et cela a fini par être un mélange de plusieurs sortes de choses et aussi quelques matériaux organiques. Mais c’était du travail intensif », a dit West.
« Quand Geoffrey l’a vu, il a commencé à pleurer. On filmait à Luton Hoo en dehors de Londres. Il l’a mis une nuit et il a marché sur tout le terrain. Il est très fluide, il est devenu le marquis. C’était si beau. ”
West a révélé qu’elle prenait souvent une approche très académique, citant l’exemple d’Alejandro G. Iñárritu Le Revenant , pour laquelle elle a fait la lecture en profondeur pour recréer les costumes de trappeur pour l’aventure sauvage de 1820s parce qu’il y avait très peu de matériel visuel.
« Pour les trappeurs, il n’y avait vraiment rien. Tu dois juste être un lecteur. Je ne vois pas comment vous pouvez faire la période, beaucoup de périodes que j’ai faites, sans lire. Pour Le Nouveau Monde J’ai lu tous les journaux de John Smith », a-t-elle dit.
“Je me souviens de lire 40 ans A Fur Trader [ Quarante ans un commerçant de fourrure sur le Missouri supérieur par Charles Larpenteur). Il a dit que lorsque les trappeurs revenaient à St. Louis, après deux ans de piégeage, les gens commentaient que vous ne pouviez pas dire de quoi leurs vêtements étaient faits parce qu’ils étaient si sales et si galbés de graisse. ”
Sur la base de cette description, West a créé un composé composé de paraffin et de bootblack.
« Nous l’avons mis sur les vêtements… Alejandro dirait ce que c’est, plus de ce truc. Nous avons trouvé le terme « cire noire », a-t-elle rappelé.
West a dit qu’elle était surprise quand son agent l’a appelée pour lui dire les nouvelles qu’elle avait été nommée Oscar pour le travail.
« Je conduisais à un film, c’était comme cinq heures du matin. Je ne pouvais pas le croire parce que ces vêtements étaient si sales et si mal. Alejandro voulait qu’ils se sentent vraiment sentir pour qu’ils se sentent vraiment comme des trappeurs », a-t-elle rappelé.
« Je pensais que ces vêtements ne seront jamais remarqués. J’ai même dit à la personne de la publicité de ne pas mettre trop d’énergie dans cela parce que ce sont des morceaux sale, sale, graisseux de peau et de cuir. Pour donner à Alejandro le niveau de réalisme, il cherchait, je devais le faire. ”
West a également parlé du processus derrière l’obtention de la peau d’ours portée par Leonardo DiCaprio.
« Les peaux d’ours étaient une autre affaire. Ils étaient extrêmement, extrêmement chers », a-t-elle dit. « Ils ont été achetés du département du parc. Ils ont une allocation. Ils ne font que deux des plus vieux ours, qu’ils pensent ne pas faire, une saison. Et tu dois en faire des appels avec plusieurs personnes, alors j’ai fait une guerre d’enchères pour en obtenir. Je devais devenir trafiquant de fourrures et obtenir un permis de traite de fourrures. Heureusement, c’est très, très régi. ”
"Dune" Warner Bros. L'Ouest vient de sortir de l'ensemble *Dune: Part Deux.* , ayant été nommée Oscar pour son travail sur la première partie.
Elle a révélé qu’elle avait d’abord - Oui. Villeneuve quand il a contacté son agent pour la première fois Dune sur le dos de son travail Le Revenant .
« J’ai dit : « Je ne fais pas de sci-fi. Ce n’est pas mon truc. J’ai dit non. Il a engagé quelqu’un d’autre, et je suppose qu’il n’était pas heureux parce qu’il a appelé mon agent une deuxième fois et a dit: «Puis-je lui parler.» Mary Parent, qui a produit Le Revenant et produit Dune , m’a pris dans son bureau et m’a mis sur FaceTime avec lui sur un grand écran », raconte West.
« Il était si convaincant. Il a dit: «Je te veux parce que je ne veux pas que ça ressemble à de la sci-fi. Je veux que ce soit classique. Je ne veux pas que cela ressemble à un jeu vidéo.’
West raconte comment elle s’est inspirée des Touaregs ainsi que des vieilles peintures du Moyen-Orient pour les costumes d’intérieur sur Arrakis.
« J’ai passé du temps au Maroc, j’ai toujours été fasciné par les «Miens bleus dans le désert», les Touaregs qui enveloppaient leurs visages dans le tissu et comment la teinte s’éteint sur leurs visages. C’était une belle image pour moi, et je me suis toujours souvenue des robes et des enveloppes », a-t-elle dit.
Dans un exemple de son attention au détail, West avait les robes portées par les principaux membres de la fonte découpées de tissu de coton tissé à la main par un ami en Italie.
Un défi majeur a été de recréer les «poches» portés par les Fremen sur la planète d’Arrakis, protégeant le porteur des éléments et recyclant l’humidité du corps.
« Il fallait que toutes les pompes et les tubes soient visibles pour que vous puissiez croire que cela pourrait faire tout cela », a-t-elle dit.
West a raconté comment elle a consulté la Dune Encyclopédie, l’œuvre de 1984 collée par Willis E. McNelly détaillant les mondes de Dune, et a amené un concepteur [Keith Christensen] à affiner le design.
« Certaines personnes ne font pas confiance à cette encyclopédie, mais c’est assez bien documenté », a-t-elle déclaré.
Un costume – la robe blanche coulante portée par Zendaya sur le fond du désert dans des scènes de vision éphémère – n’était pas le résultat de recherches et de prototypages.
West a révélé que c’était d’une ligne qu’elle a conçue pour Barneys dans les années 90, appelée la Collection Nomad, qu’elle a réutilisée sur la mouche après que Villeneuve a demandé une robe hors du bleu.
« Nous avons tiré dans le désert californien, à l’est de Bakersfield, une prise de vue avec Zendaya. C’est la première fois que vous ne la voyez pas dans une combinaison. Ils ne l’ont pas encore fait à la sietch (la colonie de Fremen), donc vous ne voyez pas le tissu de seitch jusqu’à Dune: Part Deux.
«Denis m’a demandé si j’avais une robe pour elle et j’étais comme: «Une robe? Non, elle ne porte jamais une robe dans le script », explique-t-elle.
« Je suis rentrée cette nuit-là et j’ai traversé mon coffre d’échantillon de ma vieille ligne de vêtements et trouvé cette robe. Elle s’est juste approché et est tombée amoureuse de lui et ainsi de suite Dune: Part Deux. , il (Villeneuve) dit peut-on faire plus de votre Collection Nomad. ”
West a dit que Dune: Part Deux. était beaucoup plus intense en termes de costumes avec le film en expansion les mondes du bastion Harkonnen de Geidi Prime ainsi que d’Arrakis.
En réfléchissant à son voyage de concepteur de mode prêt-à-porter à la créatrice de costumes Oscar, West a déclaré sa carrière antérieure – impliquant la conception de plusieurs collections à travers l’année – l’avait préparée pour les rigueurs des Dune franchise.